10 kaikkien aikojen parasta ateismielokuvaa

Anna minun olla selvä. Et näe luetteloa elokuvista, jotka saarnaavat ateismia tai agnostismia. Oletan, että suurin osa lukijoistani, jotka aikovat käydä tämän artikkelin läpi, eivät ole sellaisia, jotka parkailevat saarnoja. Ei, tämä luettelo sisältää elokuvia, joissa ateismin teema on olennainen osa tarinoita. Elokuvat itsessään eivät ole vain upeita, mutta myös kiinnostavia ja erottuvia tapoja kommunikoida ideologioistaan. Outo asia, jonka olen huomannut tällaisissa ateistisissa elokuvissa, on kuinka luonevetoisia he ovat.

Otetaan esimerkki, joka ei näy tässä luettelossa, puolalaisen legendan ensimmäinen jakso Krzysztof Kieslowski MinisarjaDekalogi (1989)näkee miehen taistelun ymmärtää maailmaa järjellä ja / tai tieteellisellä logiikalla, vaikka loppujen lopuksi hänen elämässään tapahtuu tiettyjä tapahtumia, jotka saavat hänet alistumaan jumalallisiin kokonaisuuksiin, jotka hän kerran niin voimakkaasti hylkäsi. Elokuva kuvaa hänen muutoksensa sellaiseksi, joka tulee avuttomuudesta, kurjuudesta ja hämmennyksestä, ja toimii enemmän hänen tunteidensa tutkimisena kuin elokuvana, jossa on viesti kaikkivaltiasta vastaan. Samoin suurin osa täällä valitsemistani elokuvista käsittelee hahmoja, joilla on haluja, jotka pelkäävät ympäröivää maailmaa ja jotka kamppailevat ymmärtääkseen kaiken.



En halua kenenkään muuntavan uskomuksiaan alla olevien elokuvien perusteella, mutta haluaisin sinun pohtivan heidän merkitystään, pohtivan heitä syvemmälle, jos sinusta tuntuu, että aistit heissä olevan jotain sellaista. Voit katsella useita näistä parhaista agnostisista ja ateistisista elokuvista Netflixissä, Hulussa tai Amazon Prime -palvelussa.



10. Apinoiden planeetta (1968)

Monet apinoiden planeetan teknisistä näkökohdista tekevät siitä tärkeän elokuvan, joka kykenee kestämään ajan koetuksen, mutta kenties mikä tekee siitä tärkeimmän nykymaailmassa, on sen ulkoneva kritiikki uskontoa vastaan ​​käsitteenä. Keskitymällä tarinaan parista maanmiehestä, jotka matkustavat tulevaisuuteen vain todistaakseen toimintahäiriön omaavaa planeettaa, jossa ihmisten nähdään olevan vähemmän oppivia olentoja vähemmän tärkeitä kuin maailmaa hallitsevilla apinoilla, se seuraa heitä heidän yrittäessään järkeä heidän ympäristöstään. Uskonto astuu elokuvan teemaksi, kun sen haittavaikutukset paljastuvat tältä tulevaisuuden planeetalta melko ilmeisesti, ja tapa, jolla he käyttävät sitä juoni eteenpäin, on yksinkertaisesti nero. On huomattava, että uskonto on työkalu, josta on tullut merkityksetöntä nykymaailmassa, paitsi sotien ja konfliktien luomiseen. Uskonnon merkitystä tarvittiin menneisyydessä, mutta sen pitäminen samassa suhteessa nykyään on vahingollista yhteiskunnan edistymiselle, kuten tohtori Zaius, tämän elokuvan hahmo, joka uskoo tekeväänsä on hyvä syy huolimatta siitä, että hänen tekonsa vahingoittavat ihmisen harmoniaa ja ymmärrystä.



9. Brianin elämä (1979)

Vapautuessaan 'Life of Brian' määritettiin 'moraalisesti vastenmieliseksi' ja kiellettiin useissa maissa, koska se loukkaavasti käsitteli aihemateriaaliaan. Koska hän on satiiri seuraamassa Brian Cohen -nimisen miehen elämää, joka on syntynyt samana päivänä kuin Jeesus Kristus, seimessä aivan hänen vieressään, se seuraa hänen pahoillaan olemassaolonsa, koska hänet sekoitetaan monina aikoina Jumalan kaikkivaltiaan pojan kanssa. alkaa odottaa hänen tekevän yliluonnollisia asioita, joita ihmiset eivät pysty, puhumattakaan valitettavasta kulutuspinnastaan, tietysti vahingossa useiden polkujen läpi Jeesus oli kävellyt hänen edessään. Tämä päättyy pahimpaan onnekseen, jonka mies olisi koskaan voinut saada, koska hänetkin on tarkoitus ristiinnaulita. Uskon, että elokuvan uskonto on selkeä, siitä, miten se kohtelee seuraajiaan kuin lampaita, jotka kokevat tarpeen kytkeytyä mihin tahansa näkemäänsä ilman todisteita sen tukemiseksi. Se, että elokuva käsitteli sisältöä kevyellä, koomisella tavalla, teki siitä entistä pilkkaavamman julkaisun yhteydessä, mutta mielestäni se lisää sen älykkyyttä. Se on mielestäni ehdottomasti hauskin kaikista Monty Python -elokuvista.

8. Jumalien täytyy olla hulluja (1980)



Vaikkakin kevytkomedian muodossa ”Jumalien on oltava hulluja”, se kertoo tarinan, jolla on tärkeä viesti, joka kertoo oman avun erottamisesta Jumalan antamasta avusta. Kun Coca-Cola-pullo putoaa taivaalta maalleen, Kalaharin autiomaassa asunut sosiaalisesti irrotettu afrikkalainen heimo uskoo sen olevan jumalien lahja. Pian sen jälkeen tästä lahjasta tulee kuitenkin kaikkien heidän konfliktiensa perusta, sillä pullolla, hyödykkeellä, jota kukaan alueen asukkaista ei ollut ennen nähnyt, on suuri kysyntä, ja jokainen klaanin jäsen haluaa saada käsiinsä. sitä ja käyttää sitä omilla, erottuvilla tavoilla. Erimielisyyksien selvittämisen jälkeen heimo pääsee johtopäätökseen, että tämä maaginen lahja Kaikkivaltiaalta on jonkinlainen testi ylhäältä nähdäksesi kuinka vahvat keskinäiset suhteet heidän pienessä ryhmässään ovat, ainoa tapa siirtää se on hävittäminen tämä kauhea esine. Siten heimon edustaja lähtee maailman reunalle, paha pullo kädessään. He eivät halua pitää tätä läsnäoloa ylhäältä enää heidän kanssaan, koska se häiritsee heidän rauhaansa.

7. Musta narsissi (1947)

Jos jotain, 'Black Narcissus' otti rohkean kannan naimisiin uskonnon ja seksuaalisuuden teemojen kanssa kertomalla suhteellisen eroottinen tarina ryhmästä nunnia, jotka haluavat perustaa luostarin Himalajaan, saatuaan intialaisen hallitsijan kutsun. Kun he ovat päättäneet käyttää kangasta, heidän ympäröivä ilmapiirinsä ja heissä asuvat hahmot vaikuttavat nunniin ja saavat heidät ajattelemaan menneisyyttään, kaikkea mitä he ovat päästäneet irti ollakseen lähempänä Jumalaansa. Kauniilla teknisillä väreillä kuvatut ohjaaja-duo Powell ja Pressburger eivät ottaneet tavallista askelta kaikkien aikojen hienoimpien elokuviensa kanssa, koska ne käsittelivät aihetta, jota ei ollut yritetty niin voimakkaasti brittiläisen elokuvan historiassa siihen asti. Elokuvalla on alateema, joka keskittyy kolonisoitujen kansainyhteisömaiden länsimaiseen näkökulmaan. Elokuva kuitenkin asettaa järkyttävällä tarinallaan voimakkaasti uskonnollisten rajoitusten vaaran, sillä jotkut sisarista alkavat hitaasti menettää mielensä sekoitetun katumuksen takia. ja ymmärrys. Mestarillisesti tunnelmallinen tarina, ”Black Narcissus”, on yksi levottomimmista kelloista täällä, vaikka se onkin yksi arvokkaimmista.

Sana (1955)

”Ordet” ei ehkä tunnu tyypilliseltä ateisti elokuvan ensimmäisellä katselukerralla. Sen juonella on taipumus olla sellainen, joka ylistää melkoisesti ihmisten sisäistä uskoa, lopullisella teolla, jonka tapahtumat tapahtuvat täysin ihmisen uskosta riippuen. Silti on mielenkiintoista huomata, että joku, joka haluaa analysoida Carl Theodor Dryerin oopuksen aiheita, saattaa päätellä, että kaikkien niiden ihmisten toimet, jotka uskovat uskomaan Kaikkivaltiaan, johtuvat heidän hitaasta alistumisestaan ​​hulluuteen, joka kasvaa monista tapahtumista väärin heidän elämässään. ”Ordet” on kiehtova kuva, jolla on epäselviä hetkiä, jotka ovat avoimia raskaalle tulkinnalle, ja sen mielipide mielipiteestä sattuu olemaan yksi näistä asioista. Elokuvassa nähdään, että enimmäkseen vahvojen ei-uskovien perhe lopulta päästää irti oletetuista 'estoistaan' harjoitellakseen herran tapaa sen jälkeen, kun pariton hullu (joka sattuu olemaan tämän perheen jäsen) väittää olevansa Jeesus Kristus, pystyy vakuuttaa heidät hänen voimastaan, hetkellä, jolloin heidät on täysin voitettu ja juuttunut. Olisiko joku asemassaan halukas hyväksymään Jumalan olemassaolon? Onko se kaikki, mitä Jumala on?

5. Mestari (2012)

Paul Thomas Andersonin ”Mestari” tarkastelee yhtäläisyyksiä, jotka muodostuvat niiden uskovien mielissä, jotka tukevat tietyn uskonnon uskoa, ja kuinka erilainen heidän ajattelutapa on verrattuna eri uskontojen tai kulttien uskoviin. Menneisyytensä traumama toisen maailmansodan veteraani Freddie Quell löytää lohtua Lancaster Doddin, juuri viljellyn uskonnon johtajan, nimeltään yksinkertaisesti nimellä 'The Cause'. Sen jäsenet ovat luonteeltaan jonkin verran robotti- ja rauhoittuneita, aivopestyjä seuraamaan ajattelutapaa, johon Dodd pyrkii kääntämään uusimman opetuslapsensa, vaikka jälkimmäisen arvaamaton ja arvaamaton käyttäytyminen tekee siitä entistäkin vaikeamman. Uskonto pakottaa uskovansa toimimaan tietyllä tavalla ja ajattelemaan kontrolloidulla tavalla, mikä saavutetaan tunteiden ja muistojen manipuloinnilla, jolloin 'Syy' -jäsenet ovat loukussa olemassa olevan jumaluuden käsitteellä. Seuraajille toimitetun virran puute on asia, josta he ovat täysin unohtaneet, kunnes yksi heistä, nimittäin päähenkilömme, alkaa osoittaa muutoksen merkkejä, mikä viittaa jonkinlaiseen kapinaan.

4. Mehiläispesän henki (1973)

Ennen kuin aloitan, minun on sanottava, että jos etsit tietoa tästä elokuvasta missä tahansa verkossa, on todennäköistä, että pääset ranskalaisen diktatuurin ajaksi, mitä tämän elokuvan sanotaan vastustavan, vaikkakin hienovaraisesti. Vaikka osa tästä on ehdottomasti mielenkiintoista, enkä todellakaan voi kieltää yhteyksiä, puhun mieluummin elokuvasta itsenäisenä teoksena, jota ei pidetä politiikan kahleissa. Se kertoo neljän lapsen perheestä, joka keskittyy ensisijaisesti pienimpään tyttäreen Anaan. Hänellä on sisar, joka on vähän vanhempi kuin hän, nimeltä Isabel. Heidän isänsä hoitaa mehiläisiä, ja heidän äitinsä Teresa asuu omassa maailmassa. Paikka on pieni kylä 1940-luvulla Espanjassa sodan jälkeen. Elokuva käsittelee viattomuuden manipulointia, kuinka yksinkertaiset sanat, kuvat ja kokemukset upottavat itsensä herkkäuskoisten alitajuntaan - herkät täällä ovat parrasvaloissa olevat lapset, vaikka tarkemmissa tarkastuksissa voimme nähdä lopulliset tulokset sanoi naiivisuus vanhempiensa keskuudessa, jotka molemmat ovat irti maailmasta omalla tavallaan, loukussa talossa, jossa on hunajakennon muotoiset ikkunat, jotka muistuttavat niiden mielettömien, mekaanisten hyönteisten asuinpaikkaa, jotka kaikki ohjaavat rakastajatarensa, kuningattaren, toimintaan. Mehiläinen. Vaikkakin hiljainen, elokuvan kritiikki uskonnosta käsitteenä on aina läsnä.

3. Eiliset tarjoukset (1973)

Intian kansallisen elokuvapalkinnon vuoden 1974 parhaan elokuvan voittaja ei ehkä voittanut samaa, jos se julkaistiin tänään. Se on niin järkyttävä kuva kapinasta Jumalaa vastaan, että monet katsojat eivät välttämättä näe erinomaista juonittelua, joka rakentuu viileään loppukohtaukseen. Uskova uskovainen oraakkelin elämä seuraa uusrealistisen tarinan mukaan miehen elämä murenee hitaasti hänen ympärillään. Hän ei ansaitse paljoa ammatistaan ​​kylätemppelissä, joka on polvimyrkyssä köyhyydessä, eikä hän kykene huolehtimaan perheestään haluamallaan tavalla. Hänen lapsensa vaeltavat tarkoituksettomasti elämässä, ja hänen vaimonsa pysyy kiinnitettynä heidän talonsa seiniin. Kaikesta tästä huolimatta hän ei anna irti uskostaan. Elokuvan ohjaaja MT Vasudevan Nair yrittää kiduttaa päähenkilöään kuvaamalla todellisuutta rikkomalla egonsa ja hämärtämällä käsitystään ympäröivästä maailmasta. Loppujen lopuksi oraakkeli näkee joidenkin asioiden etenevän hänen silmänsä edessä, mistä hän on pirstoutunut, vain hetkiä ennen kuin hänen suuren rituaalisen esityksensä pidetään temppelijuhlilla, jonka hän auttoi väsymättä keräämään varoja. Festivaalilla, kun jumalatar tulee ruumiinsa (uskomusten mukaan), oraakkeli syöksyy yllättäen temppelin sisäosaan ja katsoo hänen edessään esitettyä jumaluutta. Sanoja ei ole lausuttu, mutta hänen vihansa ja turhautumisensa ovat ilmeisiä siinä, miten hän katsoo patsasta. Oraakkeli sylkii jumalaan täydellisen vihan teossa, minkä jälkeen hän pyörtyy.

2. Seitsemäs sinetti (1957)

Ingmar Bergmanin erittäin filosofinen draama ei toimi suorana uskonnon kritiikkinä, mutta se tuo tontilla kyseenalaiseksi irrationaalisten uskomusten perustan, jolloin hahmot saavat hetken miettiä henkilökohtaista uskoaan. Antonius Block, ristiretkeläinen ja elokuvan päähenkilö, kohtaa kuoleman, joka kertoo hänelle, että hänen aikansa on tullut. Älykkyytensä avulla Block pystyy houkuttelemaan kuoleman shakkipeliin ja siten pysäyttämään hänet, mikä jatkuu hänen kulkiessaan polkua. Useita hetkiä myöhemmin elokuvassa tulee upea kohtaus, jossa Block tunnustaa epäilyksensä pappille uskonnon käsitteistä ja käsittelee ongelmat suoraan jollekulle, jonka hän uskoo voivansa luottaa. Hän väittää, että vaikka hän haluaa uskoa Jumalan ideaan, hän ei pysty ottamaan uskoa ilman uskottavia todisteita, koska Jumala ei ole koskaan vastannut rukouksiinsa tai näennäisesti edes harkinnut hänen rukouksiaan, jättäen hänet avuttomaksi ja syvään hämmennykseen.

1. Pyhä vuori (1973)

Alejandro Jodorowskyn oopus on yksi kaikkien aikojen suosikkielokuvistani. Toisin kuin monet muut tämän luettelon valinnoista, tämä on melko suora viestinsä kanssa, joka tulee yllätyskierroksena, joka näyttää ilmeiseltä heti sen paljastamisen jälkeen, mutta toimii paremmalla kun huomaat, kuinka sen merkitys vaikuttaa juoni. Pyhä vuori on henkinen scifi-draama, joka kertoo kahdeksan oppilaan tekemän matkan Alchemistiksi kutsutun mestarin luota vuoren ylimpään pisteeseen, jossa he pyrkivät saavuttamaan kuolemattomuuden. Tarot-nimisen päähenkilön kanssa, joka muodostaa yhden parittoman opetuslasten jäsenen, seuraamme valittua joukkoa johtajia, voimakkaita ja vaikutusvaltaisia ​​ihmisiä, jotka kaikki on koottu aurinkokunnan eri planeetoilta, tehtävänsä heidän kollektiivinsa ohjeiden mukaan. arvovaltainen hahmo, jota esittelee Jodorowsky itse, joka toimii kuin jokin jumala, joka oletettavasti näyttää seuraajilleen hedelmällisen ja oikean polun. Kaikki tämä huipentumaan, kun miesten ja naisten joukkue on noussut vuoren huipulle, ymmärtääkseen, ettei siellä ole mitään. Alkemisti paljastaa, että heidän maailmansa on vain osa elokuvaa, joka rikkoo prosessin neljännen seinän, eivätkä he ole nähneet edes todellisuutta, kun he elivät läpi olemassaolonsa aina, kun kamera osoitettiin heitä kohti. On aika päästää irti valheiden tarjoamista nautinnoista ja astua totuuden epäselvyyteen.

Copyright © Kaikki Oikeudet Pidätetään | thetwilightmovie.com