10 parasta Dilip Kumar -elokuvaa, jotka sinun täytyy nähdä

Samalla kun Bollywood johti intialaista elokuvaa mielikuvitukselliseen unelmaan, oli yksi näyttelijä, joka vakiinnutti sen jäätikön muodon taidemuotoon. Dilip Kumar mullisti Intian elokuvateatterin sytyttämällä elokuvia hänen lahjakkuudellaan silloin, kun Filmfare oli tärkeä. Tunnettu 'realistisen näyttelijän' käsitteen tuomisesta Dilip Kumar tasoitti tietä tuleville suurille. Muhammad Yusuf Khanina syntynyt Dilip Kumar aloitti Jomb Bhatan (1944) kanssa, jonka tuotti Bombay Talkies. Hitaasti kriitikoiden ja yleisön sydämeen siirtyvä näyttelijä perustettiin yhdeksi parhaimmista. Tässä luettelossa olen ottanut huomioon elokuvat, jotka ovat vaikuttaneet Kumariin esiintyjänä ja itse taiteeseen. Joten tässä on luettelo Dilip Kumarin top 10 elokuvasta.

10. Azaad (1955)



Yksi vuosikymmenen suurimmista elokuvista, Azad, määrittelee intialaisen elokuvan kultaisen aikakauden. Ottaa kolmannen elokuvan hinta parhaan näyttelijän, Dilip Kumar on romanttisimmillaan ja nostaa sen täydellisesti moitteettomalla sarjakuva-ajoituksellaan. Samalla kun näyttelijä nousi hyökkäävästi joukkoon tragedioiden suurimpana, ”Azaad” esitti taitojaan muissa tyylilajeissa.

9. Madhumati (1958)

Bimal Royn ohjaama 'Madhumati' on paranormaali romanssi, joka kiertää Dilip Kumarin nykyaikaisen miehen Anandin ja Vyjayanthimalan heimo-naisen Madhumatin ympärillä, jotka rakastuvat toisiinsa. Yhteiskunnallisen levittämisen vuoksi heillä ei kuitenkaan ole suhdetta elämänsä aikana ja he ovat inkarnoituneet. Kun elokuva esitteli intialaisen elokuvan reinkarnaatiosta ja goottilaisesta kertomuksesta, ja Kumarin ja Vyjayanthimalan vaikuttava hahmo, elokuva repi lipputulot ja voitti yhdeksän Filmfare-palkintoa.



8. Ram Aur Shyam (1967)

”Ram Aur Shyam” näki tragedian kuninkaan syventyvän komediaan. Tapi Chanakyan ohjaama elokuva näki Dilip Kumarin kaksoisroolissa kaksosina - Ram ja Shyam - jotka erosivat syntymänsä jälkeen. Yllättävä yleisö ja ylittänyt heidän odotuksensa koomisen ajoituksensa avulla Dilip Kumar maalasi täydellisesti ohjaajan koomiset ajatukset. Mikä teki elokuvasta tällaisen herkun katsottavaksi, on hienovarainen katsaus intialaiseen identiteettiin ja kulttuuriin. Sekä yhteiskunnan eri kerroksissa syntyneet hahmot kehittävät erilaista herkkyyttä ja persoonallisuutta. Vaikka nämä hienovaraiset viitteet muodostivat perustan, Kumarin loisto yhdisti jokaisen idean kylkiluuttavaan komediaan.

7. Shakti (1982)



'Shakti', jota pidetään yhtenä intialaisen elokuvan suurimmista elokuvista, toi kaksi nimeä, jotka määrittelivät Intian elokuvan - Dilip Kumar ja Amitabh Bachchan. Ohjaaja Ramesh Sippy, elokuva on nautinto katsottavaksi. Vapautuessaan aikaan, jolloin Bachchan oli tähtensä huipulla, Kumar todistaa loistonsa ja kokemuksensa toimimalla hienovaraisesti vahvana tukena Bachchanin Vijay Kumarille. Vaikka elokuva olisi voinut helposti hukkua kaupalliseen harhaan, Kumarin ja Bachchanin kohoavat esitykset pitivät elokuvaa kriittisenä ja kaupallisena voimana. 'Shakti' käsitteli rikollisuutta ja korruptiota, pitäen samalla yllä isän ja pojan välistä suhdetta. Kumarin repeämä ja väsynyt DCP Ashwini Kumar -kuvaus, johon on levinnyt korvaamaton rakkaus Bachchanin Vijay Kumariin, ansaitsi hänelle kriittiset suosionosoitukset ja voitti hänelle viimeisen Filmfare-palkinnon parhaasta näyttelijästä.

6. Devdas (1955)

Bimal Royn ohjaama Devdas oli yksi ensimmäisistä elokuvamuutoksista Sharat Chandra Chattopadhyayn ikoniromaanissa. Intialaisen elokuvan klassikoksi katsottuna suuri osa elokuvan menestyksestä voidaan hyvittää kapinallisen hahmon syvälliseen esitykseen. Näyttelijä luonnosti loistavasti psykologisen ja emotionaalisen toimivuuden. Toisin kuin Shah Rukh Khanin ylpeä ymmärrys, Kumar sytytti paljon syvemmän esityksen. Devdasin syvälle juurtuneen egon, alkoholismin ja kapinallisen asenteen, synnynnäisen ihmiskunnan ja Paron vastineettoman liven takia Dilip Kumar tarjosi monipuolisen näkymän näennäisesti yksiulotteiselle hahmolle.

5. Andaz (1949)

Jakamalla ruudun muiden suurtaiteilijoiden Raj Kapoorin ja Nargisin kanssa, Dilip Kumar näytteli elokuvassa Andaaz rakastettuna Dilipinä, joka ei viehättää Nargis Neenaa ja muuttuu aina roistoksi. Elokuvaa pidetään yhtenä varhaisen itsenäisyyden jälkeisen hindikirjoituksen klassikoista, ja elokuva toi Hindi-elokuvateatteriin 'rakkauskolmioiden' käsitteen. Suurkaupungin länsimaiseen ylempään kuoreen sijoittuva Andaz käsittelee vastakkaisen sukupuolen jäsenten välistä platonista ystävyyttä. Kumar luo hahmolle täydellisen rakenteen, jossa hän tuntee myötätuntoa ja lopulta alkaa vihata häntä julmasta ovellisuudestaan. Vaikka 'rakastetun' käsite olisi voinut helposti sitoa Kumarin 'hyväksi mutta epäonniseksi kaveriksi', kypsä esitys, joka korostaa harmaan sävyjä, muutti hahmonsa lentorataa. Koska Andaz oli yksi hänen ensimmäisistä hankkeistaan, Kumar ylitti odotukset. Pitämällä omaa maata legendaarista Raj Kapooria vastaan ​​näyttelijä osoitti varhaisia ​​merkkejä menestyksestä, joka oli vielä tulossa.

4. Sagina Mahato (1970)

Tapan Sinhan ohjaama Dilip Kumarin ensimmäinen ja ainoa bengalielokuva 'Sagina Mahato' sijoittuu Intian työväenliikkeen taustalle vuosina 1942–43. Esittelyssä nimihenkilön roolista Dilip Kumar esitteli kypsää hahmonsa psykologista ja emotionaalista toiminnallisuutta. Elokuvassa on tietty brittiläisen elokuvan aura, jolla oli vaikutusta Sinhan alkuvaiheessa. Kumar edustaa tukahdutettua yhteisöä, joka yrittää murtaa sosiaalisen hierarkian sekelit. Kanavoimalla sisäistä sosiaalista tietoisuuttaan Kumar kuvasi loistavasti ohjaajan taiteellista herkkyyttä. Joukkueen ponnistelut ansaitsivat elokuvalle 5 BFJA-palkintoa, mukaan lukien Dilip Kumarin paras näyttelijä.

3. Mashaal (1984)

Arvoituksellisen Yash Chopran ohjaama 'Mashaal' keskittyy Vinod Kumariin, arvostettuun, lakia noudattavaan kansalaiseen, joka on sekaantunut korruption likaan, kääntyy rikokseksi kostaa. Elokuva on sovitettu marathinkielisen kirjailijan Vasant Kanetkarin näytelmästä 'Ashroonchi Zhali Phule' (1966), ja siinä tutkitaan perheen, rikollisuuden, korruption ja rangaistuksen teemaa. Kumar personoi loistavasti karismansa ja näyttelijänsä. Näyttelijöiden kanssa Kumar näytti esimerkkiä. Takaisin tragedioihin, Kumar toi inspiroivan esityksen kaliiperilla, karismalla ja viehätyksellä.

2. Naya Daur (1957)

Teollistumisen ja itsenäistymisen jälkeisten traumojen teemojen luominen, kuten nimestä voi päätellä, ”Naya Daur” koskee uutta muutoksen aikakautta Intiassa. Elokuvat, joissa pääosassa Dilip Kumar Shankarina, tongawallah teollisen vaurauden sortavan kengän alla, kertovat hänen yrityksistään haastaa tasa-arvon valta. Ohjaus B.R.Chopra, elokuva oli melko aikansa edellä. Naya Daur vapautti aikaan, jolloin tällaiset käsitteet ja temaattiset tukahduttamiset eivät olleet suhteessa yleisöön, ja toi mukanaan muutoksen tuulen elokuvateollisuudessa. Kumarin kärjessä oleva elokuva voitti hänelle neljännen 'Filmfare-palkinnon parhaana näyttelijänä'.

1. Mughal-E-Azam (1960)

Mughal-E-Azam oli valmisteilla oleva magnum-opus visio kunnianhimoisista tavoitteista. Ohjaaja K.Asif, elokuvan valmistuminen kesti 10 vuotta. Kiistojen, taloudellisen kyvyttömyyden ja taiteellisen umpikujan tuhoama ”Mughal-E-Azam” näytti olevan vahvistamattoman halun tuote. Kun K. Asif kiinnitti huomiota taiteellisiin yksityiskohtiin, Shapoorji Pallonjin perustavaa laatua olevaan investointiin ja näyttelijöiden taitavaan käsitykseen, tämä 1960-luvun eeppinen historiallinen draama repi kaikki esteet yhdeksi intialaisen elokuvan ensimmäisistä menestystekijöistä. Elokuva seuraa keisari Akbarin, hänen poikansa Salimin ja kauniin Anarkalin tarinaa. Elokuva tutkii isän ja pojan, perhevelvollisuuden, naisten koettelemusten ja ahdistusten välisiä eroja. Esittäen Salimin roolin, Dilip Kumar toi Prithviraj Kapoorin Akbarin ja Madhubalan Anarkalin rinnalle uuden taiteellisen ihmiskunnan aallon Salimiin.

Copyright © Kaikki Oikeudet Pidätetään | thetwilightmovie.com